Ілюстратор гюльнара халикова про соціальні маріонеток і про те, що ніколи не стала б малювати - фото

Роботи художника-ілюстратора і фотографа Гюльнар Халиковой прикрашають обкладинки глянцевих видань, диски і афіші багатьох зірок вітчизняного шоу-бізнесу. А також дитячі журнали і книги. В інтерв`ю Lady.Day.az вона розповіла про свою персональну виставку, що проходить в ці дні в галереї "Натаван".

- Гюльнара, розкажіть, що чекає на глядачів на виставці. 

- Маю намір представити свої ілюстрації, намальовані маслом. Не можу їх віднести до класичного живопису. Не всі роботи нові. Деякі з них я намалювала у 2005 році, просто ніде не виставляла. Багато моїх ілюстрації вже розкуплені, подаровані, знаходяться в приватних колекціях, тому зможу представити глядачам лише невелику частину своїх робіт - близько 15 ілюстрацій.

На них в основному зображені клубні, гламурні, веселі дівчата, їх дозвілля. Сподіваюся, що змогла за допомогою цих картин донести до глядачів правду про те, що не слід "йти" в дозвільний спосіб життя і забувати про навколишню дійсність. Саме тому виставку назвала "маріонетки". Деякі дівчата надто захоплюються веселим способом життя, перетворюючись в соціальних маріонеток. Вони не розуміють, що життя складається не тільки з розваг.

- А що щодо ілюстрацій, на яких намальовані місцеві знаменитості. Чи не плануєте і їх як-небудь виставити?

- Цього разу мені не вдасться їх виставити. Справа в тому, що ці ілюстрації, швидше за все, призначені для друку на тканині. У Баку трохи складно це все зробити. Може бути, в подальшому я зроблю ще одну виставку, присвячену саме цим роботам.

- На що ви робите найбільше акцент, коли малюєте ілюстрації на наших зірок?

- Навіть не знаю ... (Замислилась) Швидше, хочу передати в своїх роботах образ цілком. Коли берешся до роботи, треба розуміти, що малюєш конкретної людини і найголовніше - він повинен залишатися впізнаваним на картині.

Я тільки недавно задумалася про персональну виставку. Чи не була ще до цього готова. Була зайнята самою роботою, мені було не до піару. Не можна піарити що попало. Перш за все, за плечима художника повинен стояти тривалий і важкий труд, щоб було, що показати. Коли перед тобою якісна робота, то і самому автору приємно на неї дивитися, і людям, які прийдуть на виставку.

- Чи багато в Азербайджані професійних ілюстраторів?

- У мене є знайомі, друзі, яких можу назвати хорошими ілюстраторами. Особливо високо оцінюю роботи Раміля Алієва. Мені дуже подобаються його ілюстрації. Вважаю, що вони виконані на досить професійному рівні. Наші роботи відрізняються. У нас різна специфіка. Можу також назвати Шахназ Агаєв, вона - книжковий ілюстратор, Андрія Климова, Діму Вербекова, Айгюн Гасанову. Це дуже хороші хлопці. Думаю, що в майбутньому вони досягнуть високого рівня.

- Що вам найбільше подобається у вашій професії?

- (Замислилась) Я - професійний ілюстратор дитячої літератури. Тому, в основному, у мене дуже багато ілюстрацій, присвячених дитячій тематиці. Це основне моє напрямок. Моя робота мені приносить велике задоволення. Мені дуже пощастило, що можу поєднувати приємне з корисним. Дуже мало людей, які можуть, працюючи, насолоджуватися. А не малювати заради грошей.

- Бути ілюстратором дитячої літератури подвійно відповідально, тому що, перш за все, треба добре вивчити дитячу психологію ...

- (Перебиваючи) Звичайно! Я вже 20 років займаюся цією справою. І можу з упевненістю сказати, що непогано розбираюся в дитячій психології. Коли ілюструю ці книги, я вже заздалегідь аналізую, як це потрібно намалювати, щоб зацікавити дитину. Крім того, для мене школою є книги з ілюстраціями зарубіжних і радянських авторів. Я вивчаю їх, роблю для себе якісь висновки. Для мене також важлива думка дітей на ту чи іншу ілюстрацію. Завжди намагаюся до них прислухатися.

Ілюстратор, коли малює книгу для дорослих, може собі дозволити деякі абстракції. У дитячій ілюстрації це неприпустимо. Там потрібно враховувати буквально кожен рядок, кожне слово казки, тексту, розповіді. Ілюстрація повинна бути дословной. Адже діти не зрозуміють, що означає ця абстракція на малюнку. Дитина читає казку і звіряє написане з картинкою. Якщо щось там буде незрозуміле, то він нічого не зрозуміє і навіть батьки не зможуть дати йому відповіді на його питання. Тому дитяча ілюстрація вважається складним напрямком. Тут неприпустимі помилки.

Ця робота, швидше за забирає багато сил, ніж часу. Все залежить від складності роботи. Є картинки прості, а є - насичені, на яких дуже багато різних предметів і людей. Наприклад, одна дитяча ілюстрація може зайняти десять днів або навіть більше.

- Як ви налаштовуєте себе на творчість? Чи є якісь свої методи, які допомагають процесу "стимуляції" фантазії? Музика? Перегляд робіт інших авторів?

- Вимикаю все, що є. Я люблю працювати в абсолютній тиші. Деякий час намагалася працювати під улюблену музику, але зрозуміла, що у мене нічого не вийде. Музика, і все, що знаходиться навколо, дуже відволікають. Коли працюєш над ілюстрацією, потрібно цілковита, тотальна концентрація, повне занурення. Коли тебе щось відволікає з боку, це погано позначається на роботі.

- Який тип ілюстрацій ви категорично не згодні, не знаєте, і точно ніколи не будете пробувати?

- Порнографія! Хоча я сама бачила кілька разів професійно виконані порнографічні ілюстрації. Вони реально дуже красиві, але я б ніколи не стала це малювати.

Я беруся малювати комікси. Можу їх малювати, але вони віднімають величезну кількість сил і часу. Мені просто не хочеться цим займатися. Також не люблю твори філософського плану. Хоча і серед них є книги, на які в голові з`являється цікава картинка. Все вирішується конкретним твором.

- Чому ви проти того, щоб діти з дитинства займалися малюванням?

- Я навіть відмовляюся займатися з шалено талановитими дітьми. Приміром, під час занять в гуртках діти малюють те, що їм хочеться. Це нешкідливі заняття. Я проти академічної освіти. Дитину до 12 років, особливо, якщо він талановитий, не можна змушувати малювати те, що йому не хочеться. Наприклад, малювати натюрморти. Їм вони не потрібні. Це, скоріше, відіб`є у дитини бажання малювати взагалі. Коли ж йому 13-14 років і у нього є талант, то тоді можна змушувати його малювати куби, кульки, натюрморти.

Коли мені було вісім років, мене теж мама водила до фахівця в Москві, і вони відмовилися зі мною займатися. За їх словами, вони могли б мене "зламати". Тому у мене немає учнів. Зарано в цьому віці їх чомусь вчити. Я не можу робити вигляд, що чогось вчу дитину, і брати за це гроші. Я вважаю, що це не чесно.

- Як ви ставитеся до критики? Зачіпають вас чужі зауваження?

- Дивлячись які. Нормально ставлюся до конструктивної критики. Тобто, коли людина не просто говорить "да" або "немає", А доводить, що саме йому не подобається. Тоді я враховую якісь моменти. Всім сподобатися неможливо. Критика повинна бути об`єктивною і конструктивною.