Сеанси моди - nargis magazine - фото

Відео: Popular Videos - Photo shoot & Music

Кажуть, мода - це театр, а подіум - його сцена.

Багатовікова бездоганна демонстрація стилю в театрі і кіно не могла не вплинути на мистецтво моди. У модній індустрії мрія у всіх одна: наблизити своє творіння до ідеального світу кінематографа, а покази мод перетворити в незабутні кінокартини.



Сьогодні кіно, як головний постачальник яскравого видовища, рішуче взяла верх над усіма іншими видами мистецтва. Але так було не завжди. раніше кіно "брало плаття у моди", Тепер же індустрія моди запозичує образи з кінофільмів. Та й сама кіноіндустрія зіграла в цьому взаємовплив не останню роль, все частіше запрошуючи в свої фільми знаменитих кутюр`є як художників по костюмах. І тут кіно вже офіційно вступило на територію моди.

Костюм кіногероя, як відомо, - не просто одяг, а свого роду друга оболонка актора, видима личина його сценічного образу, яка повинна виражати настрій і філософію героя. Для дизайнера в цьому випадку кіно представляє собою благодатний грунт, де мода - природний результат натхнення живописом, архітектурою чи поезією, відвертий діалог з високим мистецтвом.






Останній і, мабуть, найбільш яскравий приклад щасливого союзу кіно і моди - "Великий Гетсбі", Поставлений режисером Базом Лурманом і "витканий" італійкою Міуччіа Прада. Прада стала головним ініціатором тривалого масового свята в стилі "ревуть двадцятих". Хоча в разі "Великого Гетсбі" була велика спокуса захопитися тільки картинкою. Існує думка, що фільм створювався явно не для шанувальників складнощів історико-психологічного духу Скотта Фіцджеральда, а являє собою таку собі гіпертрофовано театральну декорацію, ладно скроєну книжку-розкладку, доброзичливій неймовірною красою. Ось і напрошується питання - хто на кого більше впливає: мода на кіно чи кіно на моду? Але на це ми навряд чи коли-небудь отримаємо остаточну відповідь.



Незалежно від бюджету, в кожному фільмі використовується комбінація куплених, взятих напрокат і зшитих спеціально для проекту речей. Дизайнери, які купують речі з подіуму і надягають їх на акторів прямо з етикетками, - такий же міф, як і хрещена фея Попелюшки. Навіть наряди Керрі Бредшоу з "Сексу у Великому Місті" - Це не сезонний каталог декількох будинків мод. Як в звичайному житті ми підбираємо одяг для себе, так і для конкретного персонажа одяг спеціально старять, перефарбовують, перешивають - на перший план повинен виходити психологічний портрет героя, а не його гардероб. Тоді напрошується питання, що, власне, може бути спільного у кіномистецтва з глянцевим світом моди. Але хіба багато дизайнерів не звертаються періодично до кінематографа, як до самого сильного джерела натхнення?



Хоча навряд чи хто-небудь з них згадає, як звали художника по костюмах. Просто насправді вони закохані в історію, в чарівництво фільму, в персонажів, з видатною харизмою. Саме в цьому і криється сила "екранного костюма" - В здатності втратити первинну функцію одягу і стати об`єктом нещадної ностальгії і фантазії.



Коли розглядаєш моду в контексті кінематографа, то розумієш, що саме кіно задає головні тренди. Його велика заслуга в розвитку модної індустрії - це формування нового ставлення до одязі і способів його демонстрації. Адже саме завдяки кіно модні покази перестали бути нудними дефіле одягу в тісних стінах ательє, а стали справжніми шоу з кінематографічним апломбом, зі своїми декораціями і акторами. Тільки без крику "Знято!", Який означав би не кінець шоу, а народження нової моди.

nargismagazine.az/fashion